Что отделяет механический быт от глубокого проживания жизни? Наш ответ на этот вопрос: в тактильных ощущениях, эстетике простых вещей и способности дизайна превращать обыденность в сакральный опыт.
В Санкт-Петербурге с 3 по 7 июня состоялся новый масштабный проект СИНТЕЗ ФОРМ, где предметный дизайн и искусство (пространство, предметы, свет, цвет) сливаются в тотальную инсталляцию. Авторы инициативы — Анастасия Продовикова (основательница салонов «Предметы»), декоратор Мария Нечаева, галеристы Юлия Дашкевич и Елена Адамова — создали пространство, где стираются границы между дисциплинами. Здесь архитектура ведет диалог с парфюмерией, а галереи современного искусства встречаются с ремесленными практиками.
Ключевым партнером и основной площадкой проекта стал HIDEOUT Residence— уникальный культурный квартал и коммьюнити-проект в центре Петербурга. Именно здесь, в диалоге с природой, происходит преобразование энергии в новые формы искусства и дизайна.
Первый выпуск фестиваля получил название «ОПЫТ №1: Бытие или Быт». Его миссия — исследовать, как окружающая среда формирует наше внутреннее состояние и изменить мышление, сделав искусство и дизайн частью ежедневной «дорожной карты» человека. СИНТЕЗ ФОРМ стремится показать, как через баланс функциональности, эстетики и эмоциональной выразительности меняется самовосприятие пространства.
Стенд салона ПРЕДМЕТЫ «Близкие опоры»
Это размышление о том, как материальный мир помогает нам обрести опору в себе.
Мы привыкли не замечать предметы: тяжесть керамической чашки, тепло солнечного света на садовом стуле или звон хрупких бокалов. Но именно в этих деталях скрыта магия. В моменты близости с людьми эти вещи перестают быть просто «инвентарем» и становятся проводниками в пульсирующее состояние «здесь и сейчас».
Шероховатость дерева, прохлада мрамора, легкость металла — эти тактильные «якоря» превращают обычный обед в саду в акт присутствия. Быт может быть механическим, но бытие рождается там, где мы наполняем привычные предметы вниманием и чувственностью.
Центральным элементом стенда стал обеденный стол, как символ единства и семьи. В центре композиции расположилась коллекция мебели от бельгийского бренда MORPHO, который сам по себе является продуктом уникального синтеза.
История бренда поражает. В 2025 году легендарная студия Great Library Design Studio (создатели визуального языка фестиваля Tomorrowland) объединилась с мастерами Ethnicraft. Так зародился Morpho by Tomorrowland — бренд, где музыкальная идея и масштаб электронной культуры встретились с безупречным качеством европейского мебельного производства.
В экспозиции были представлены:
Реализация концепции «Близкие опоры» стала возможной благодаря соавторству с L.BURO и BRIGHT BURO, при участии Анастасии Панибратовой, платформы Art de Vivre, Solid Water и Полины Уваровой.
История бренда поражает. В 2025 году легендарная студия Great Library Design Studio (создатели визуального языка фестиваля Tomorrowland) объединилась с мастерами Ethnicraft. Так зародился Morpho by Tomorrowland — бренд, где музыкальная идея и масштаб электронной культуры встретились с безупречным качеством европейского мебельного производства.
В экспозиции были представлены:
- Стеллаж РІ (Ethnicraft). Коллекция PI отдает дань уважения природному дизайну, сохраняя силу, изгибы и линии в том виде, в каком их задумала природа.
- Стол Cena dining table (Morpho by Tomorrowland). Название происходит от итальянского слова, означающего «ужин». Это воплощение органики: столешница из глубокого зеленого мрамора и изогнутое основание, напоминающее переплетение древесных корней. Стол, созданный для того, чтобы превращать трапезу в момент единения с природой.
- Стул Volita dining chair (Morpho by Tomorrowland). «Полет» — так переводится это название. Дизайн стула вдохновлен хрупкостью крыльев стрекозы: изящные металлические детали передают ощущение невесомости и движения.
- Кресло Vime lounge chair (Morpho by Tomorrowland). Завершающий аккорд коллекции, приглашающий к глубокому отдыху и созерцанию.
Реализация концепции «Близкие опоры» стала возможной благодаря соавторству с L.BURO и BRIGHT BURO, при участии Анастасии Панибратовой, платформы Art de Vivre, Solid Water и Полины Уваровой.
«Предметы» на фестивале СИНТЕЗЕ ФОРМ — это напоминание: возвращение к себе начинается с того, к чему мы прикасаемся каждый день.
Этот проект стал для нас пространством живого диалога. Спасибо всем участникам и партнерам, благодаря вам мы увидели, как пересечение разных взглядов порождает уникальные смыслы. Мы в очередной раз убедились, что границы между искусством, дизайном и архитектурой условны. Именно в этой точке пересечения дисциплин рождается чистое, истинное вдохновение, а процесс преодоления границ остается бесконечным.
Этот проект стал для нас пространством живого диалога. Спасибо всем участникам и партнерам, благодаря вам мы увидели, как пересечение разных взглядов порождает уникальные смыслы. Мы в очередной раз убедились, что границы между искусством, дизайном и архитектурой условны. Именно в этой точке пересечения дисциплин рождается чистое, истинное вдохновение, а процесс преодоления границ остается бесконечным.